Crear un modelo de personaje en 3D puede no parecer diferente de cualquier otro tipo de modelado. Pero lo es, ya que requiere un cierto nivel de habilidades y varios pasos para completar un personaje. <\/p>\n\n\n\n
En esta gu\u00eda completa, te guiaremos a trav\u00e9s de todas las etapas del modelado de personajes: desde el dise\u00f1o de los contornos b\u00e1sicos hasta la animaci\u00f3n y el renderizado, y todo lo que hay en medio.<\/p>\n\n\n\n
Sin embargo, compar\u00e9moslo primero con los personajes 2D.<\/p>\n\n\n\n Las industrias del juego y del cine se han desarrollado hace mucho tiempo y no se parecen en nada a las que conocemos ahora. As\u00ed que, b\u00e1sicamente, la principal diferencia es que ya no se utiliza el 2D en los juegos, ya que el 3D tiene todas las ventajas.<\/p>\n\n\n\n Aunque ambos tienen derecho a existir, aqu\u00ed est\u00e1 la principal ventaja del modelo de personaje en 3D sobre su hom\u00f3logo en 2D:<\/p>\n\n\n\n Animaci\u00f3n <\/strong>\u4e00 modelo de personaje en 3D es f\u00e1cil de animar, ya que est\u00e1 creado en el espacio 3D. No es necesario volver a dibujarlo en diferentes poses para mostrar los movimientos. <\/p>\n\n\n\n Realismo <\/strong>Los personajes en 3D se crean con una precisi\u00f3n fotogr\u00e1fica y un nivel de detalle extremo que los bocetos originales en 2D no pueden ofrecer.<\/p>\n\n\n\n Visualizaci\u00f3n <\/strong>\u4e00 a diferencia del 2D, puedes ver los personajes en 3D desde diferentes \u00e1ngulos con m\u00e1s color y realismo.<\/p>\n\n\n\n La sencillez del ajuste<\/strong> \u4e00 mucho m\u00e1s r\u00e1pido actualizar, ajustar y reutilizar los modelos 3D para crear nuevos personajes o complementar las escenas existentes.<\/p>\n\n\n\n No es de extra\u00f1ar <\/em>Modelado de personajes en 3D<\/em> es m\u00e1s popular que el 2D en los juegos, \u00bfverdad?<\/em><\/p>\n\n\n\n Ahora que sabes que es mejor poner tus esfuerzos en las escalas de un modelo de personaje en 3D, es el momento de elegir la t\u00e9cnica que vas a utilizar.<\/p>\n\n\n\n El modelado Polygon es la forma b\u00e1sica de modelado 3D con la que se encuentra cualquier principiante o experto. Se utiliza para crear modelos 3D con polygon que forman un polygon mesh. <\/p>\n\n\n\n Los modeladores utilizan esta t\u00e9cnica para crear no s\u00f3lo personajes en 3D, sino cualquier otro activo del juego, ya que los polygon son f\u00e1ciles de editar. <\/p>\n\n\n\n Nota: <\/strong>Para que tu modelo se mueva con fluidez, recuerda a\u00f1adir un n\u00famero suficiente de polygon en las partes m\u00f3viles, como las rodillas y los codos, subdividiendo los polygon.<\/p>\n\n\n\n Lo mejor de este m\u00e9todo es que puedes utilizar modelado high poly<\/a> to achieve finer details of the objects close to the camera. However, if you need to model background objects or characters you\u2019ll need to learn what is LOD and use low poly<\/a>. <\/p>\n\n\n\n Modelado NURBS<\/a>, tambi\u00e9n conocido como modelado de splines, es un m\u00e9todo para crear objetos 3D con curvas flexibles definidas por matem\u00e1ticas complejas. La aplicaci\u00f3n de esta t\u00e9cnica hace que el modelo del personaje 3D sea suave.\u00a0<\/p>\n\n\n\n Sin embargo, hay una desventaja.<\/p>\n\n\n\n Las partes individuales del modelo establecidas por la f\u00f3rmula matem\u00e1tica son dif\u00edciles de editar. No puedes editarlas sin violar la integridad de todo el modelo. Por eso, la t\u00e9cnica NURBS se utiliza menos a menudo cuando se trata de modelar personajes.<\/p>\n\n\n\n Como ya hemos dicho, la creaci\u00f3n de un modelo de personaje en 3D es un proceso que consta de varios pasos y al que deber\u00edas echar un vistazo antes de empezar. Por eso, ahora lo recorreremos paso a paso.<\/p>\n\n\n\n El primer paso en este proceso es crear un boceto de tu futuro modelo de personaje con el contorno y todos los rasgos principales. No es necesario profundizar en los detalles desde el principio. Basta con tener una idea del tama\u00f1o y la forma del modelo para crear vistas frontales y laterales. <\/p>\n\n\n\n Puedes empezar con un simple dibujo en 2D o redactar el boceto en el software de modelado en 3D. La mayor\u00eda de ellos lo proporcionan. Una vez que termines con el boceto, coloca el cubo o cualquier otra geometr\u00eda b\u00e1sica para que se sit\u00fae en los planos X, Y y Z. Debe corresponder a la parte superior, inferior y laterales de tu objeto. <\/p>\n\n\n\n Si quieres profundizar en el concepto de tu personaje, tambi\u00e9n puedes dibujar im\u00e1genes adicionales de diferentes movimientos, rasgos y trajes antes de seguir adelante. Pero eso no es necesario en esta fase.<\/p>\n\n\n\n Cuando las ideas b\u00e1sicas est\u00e1n terminadas, comienza el proceso de modelado propiamente dicho. Es la etapa m\u00e1s larga del modelado de personajes en 3D, que tambi\u00e9n incluye varios pasos.<\/p>\n\n\n\n El bloqueo es la etapa en la que combinas diferentes primitivas<\/a> para crear la forma b\u00e1sica de tu futuro modelo. Esto forma el contorno b\u00e1sico de tu personaje, incluyendo el face, el cuerpo, el esqueleto y la estructura muscular. Por ejemplo, puedes combinar varios cubos y cilindros para que se ajusten a la forma de tu personaje en 3D, que luego estilizar\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n A estas alturas, comprender\u00e1s que el modelado de personajes requiere ciertos conocimientosedge de anatom\u00eda para conseguir la armon\u00eda de las proporciones incluso en las formas hipertrofiadas. <\/p>\n\n\n\n Una de las partes m\u00e1s importantes del proceso de modelado de personajes en 3D es escultura digital<\/a>. Los artistas utilizan algo similar a la arcilla digital para formar un alto nivel de detalle. <\/p>\n\n\n\n Ah\u00ed es donde muchos os preguntar\u00e9is por qu\u00e9 no lo hemos incluido en las t\u00e9cnicas de modelado de personajes.<\/p>\n\n\n\n The thing is sculpting is used to create hyperrealistic details of the object that you couldn\u2019t otherwise achieve with traditional modeling techniques. Still, it is best to use sculpting at this stage to create more details by inserting them into your malla poligonal<\/a>.<\/p>\n\n\n\n La topolog\u00eda de un modelo de personaje 3D que se va a animar es tan importante como el n\u00famero adecuado de polygon. La estructura del surface determina las caracter\u00edsticas visuales del objeto y hace que algunos detalles sean voluminosos. <\/p>\n\n\n\n Sin embargo, los personajes 3D precisos deben tener una topolog\u00eda ideal en la que el n\u00famero de polygon no influya en su calidad. Por eso tienes que retopologizar tu modelo para organizar y alinear los polygon localmente. En otras palabras, la retopolog\u00eda tiene como objetivo reducir el n\u00famero de polygon en un modelo para que la animaci\u00f3n se desarrolle sin problemas.<\/p>\n\n\n\n The last thing in the character modeling stage before you can move it into the UV mapping and texturing stages is UV unwrapping<\/a> and baking. You need to create a 2D representation of your 3D character model and bake it.<\/p>\n\n\n\n Este era el \u00faltimo paso para modelar un personaje en 3D. Pero tambi\u00e9n hay uno m\u00e1s para completarlo.<\/p>\n\n\n\n Aunque tu modelo de personaje 3D tenga detalles impecables despu\u00e9s de esculpirlo y afinar las formas, sigues necesitando la textura. \u00c9sta da vida a tu modelo y lo hace m\u00e1s real aplicando color y surface. <\/p>\n\n\n\n Normalmente, los personajes 3D tienen texturas complejas. As\u00ed que, una vez que desenvuelvas la UV de tu modelo, tendr\u00e1s que utilizar la herramienta de pintura de texturas para aplicar m\u00faltiples atributos de surface y de color, como protuberancias y oclusiones.<\/p>\n\n\n\n Al fin y al cabo, esos son los microdetalles que m\u00e1s importan. Necesitas que la textura te ayude a cubrir los efectos de luz, los reflejos y otras propiedades f\u00edsicas para que tu personaje 3D sea realista.<\/p>\n\n\n\n Nota:<\/strong> La creaci\u00f3n de tonos y el establecimiento de colores b\u00e1sicos requiere que apliques diferentes mapas de textura<\/a> a tu modelo. S\u00f3lo despu\u00e9s de esto, puedes utilizar las texturas de los materiales para terminar.<\/p>\n\n\n\n Una vez que texturices tu modelo de personaje en 3D, se considerar\u00e1 completo. Todas las dem\u00e1s etapas deben cubrirse s\u00f3lo en caso de que quieras animar tu modelo. Y como los personajes 3D suelen ser animados, tenemos que cubrirlas tambi\u00e9n.<\/p>\n\n\n\n La animaci\u00f3n de personajes es un nivel completamente nuevo del modelado 3D. Requiere que conozcas la estructura de las articulaciones de tu personaje y c\u00f3mo funcionan para que tu modelo se mueva. Para ello, tambi\u00e9n requiere una \"preparaci\u00f3n\" en forma de rigging y skinning. <\/p>\n\n\n\n El rigging es el proceso de creaci\u00f3n de un esqueleto virtual de tu modelo de personaje en 3D que define los puntos principales para integrar el cuerpo de tu personaje y hacer que se mueva.<\/p>\n\n\n\n Consejo profesional:<\/strong> Para crear un equilibrio entre la flexibilidad y el realismo de los movimientos de tu modelo de personaje, sueles necesitar de 20 a 100 huesos. Sin embargo, un gran n\u00famero de huesos dificulta la manipulaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n La mayor\u00eda Software de modelado 3D<\/a> viene con muestras de esqueletos ya hechos. Sin embargo, el aparejo debe ser coherente con el dise\u00f1o del modelo. Presta atenci\u00f3n a eso.<\/p>\n\n\n\n A continuaci\u00f3n viene el desollado, que se utiliza para asegurar el surface del modelo y el esqueleto juntos. La calidad del skinning define la apariencia de un modelo de personaje 3D al realizar cualquier acci\u00f3n. Una vez que has despellejado el modelo, est\u00e1 listo para ser animado.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n La animaci\u00f3n es el \u00faltimo paso en el proceso de modelado de personajes en 3D. Merece un art\u00edculo aparte, pero profundizaremos en algunos matices para ayudarte a entenderla mejor.<\/p>\n\n\n\n En este punto, das vida a tu personaje 3D. Animas sus movimientos corporales, creas expresiones faciales y evocas emociones para que sea lo m\u00e1s parecido a la realidad. Normalmente, utilizas herramientas especiales para crear todos estos gestos y manipular partes del cuerpo por separado. <\/p>\n\n\n\n Pero, \u00bfc\u00f3mo suele funcionar?<\/em><\/p>\n\n\n\n Como sabes, la animaci\u00f3n es una serie de im\u00e1genes est\u00e1ticas con diferentes detalles. Para alcanzar el m\u00e1ximo realismo de los movimientos, los artistas utilizan la animaci\u00f3n de fotogramas clave. Definen la posici\u00f3n del personaje en el primer y \u00faltimo fotograma. Todos los dem\u00e1s fotogramas son calculados por el programa.<\/p>\n\n\n\n Puede parecer complicado, pero en realidad es mucho m\u00e1s sencillo.<\/p>\n\n\n\n![\"top](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/top-3d-character-modeling-software.jpg\")
Modelo de personaje 3D vs. Modelo de personaje 2D<\/h2>\n\n\n\n
![\"beneficios](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/benefits-of-3d-character-models.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\n\u00bfQu\u00e9 t\u00e9cnica es mejor para el modelado de personajes en 3D?<\/h2>\n\n\n\n
Polygon Modelado<\/h3>\n\n\n\n
![\"car\u00e1cter](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/character-polygon-modeling.jpg\")
Modelado NURBS<\/h3>\n\n\n\n
Proceso de modelado de personajes en 3D<\/h2>\n\n\n\n
Paso 1: Creaci\u00f3n del dise\u00f1o b\u00e1sico<\/h3>\n\n\n\n
![\"boceto](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/sketch-from-2d-to-3d-character.jpg\")
Paso 2: Modelado del personaje<\/h3>\n\n\n\n
Bloqueo<\/h4>\n\n\n\n
![\"bloqueo](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/character-blocking.jpg\")
Esculpir<\/h4>\n\n\n\n
![\"Escultura](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/3d-sculpting-of-character.jpg\")
Retopolog\u00eda<\/h4>\n\n\n\n
![\"retopolog\u00eda](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/3d-character-retopology.jpg\")
Desenvolver y hornear<\/h4>\n\n\n\n
Paso 3: Texturizaci\u00f3n<\/h3>\n\n\n\n
![\"Texturas](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/3d-texturing-for-character-models.jpg\")
Paso 4: Rigging y Skinning<\/h3>\n\n\n\n
![\"rigging](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/3d-character-rigging.jpg\")
![\"skinning](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/character-skinning.jpg\")
Paso 6: Animaci\u00f3n<\/h3>\n\n\n\n
![\"Animaci\u00f3n](\"https:\/\/3dstudio.co\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/3d-character-animation.jpg\")