{"id":739,"date":"2022-03-30T16:31:50","date_gmt":"2022-03-30T16:31:50","guid":{"rendered":"https:\/\/3dstudio.co\/?p=739"},"modified":"2026-03-23T05:35:23","modified_gmt":"2026-03-23T05:35:23","slug":"3d-character-modeling","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/3dstudio.co\/sv\/3d-modeling\/3d-character-modeling\/","title":{"rendered":"3D Character Modeling [Step-by-Step]"},"content":{"rendered":"

Introduktion<\/h2>\n\n\n\n

Ta vilket modernt spel som helst och ta bort alla karakt\u00e4rer fr\u00e5n det. Trots den enast\u00e5ende milj\u00f6n kommer du inte att ha n\u00e5got att spela med, bokstavligen. Karakt\u00e4rsmodellering \u00e4r en central del av varje 3D-modelleringstj\u00e4nster<\/a> eftersom de \u00e4r mycket efterfr\u00e5gade i m\u00e5nga branscher: spel, filmer, tecknade serier, marknadsf\u00f6ring osv. <\/p>\n\n\n\n

Att skapa en 3D-karakt\u00e4rsmodell kanske inte verkar annorlunda \u00e4n n\u00e5gon annan typ av modellering. Men det \u00e4r det, eftersom det kr\u00e4ver en viss niv\u00e5 av f\u00e4rdigheter och flera steg f\u00f6r att f\u00e4rdigst\u00e4lla en karakt\u00e4r. <\/p>\n\n\n\n

I den h\u00e4r kompletta guiden g\u00e5r vi igenom varje steg av karakt\u00e4rsmodellering: fr\u00e5n att rita grundl\u00e4ggande konturer till animation och rendering och allt d\u00e4remellan.<\/p>\n\n\n\n

Men l\u00e5t oss f\u00f6rst j\u00e4mf\u00f6ra den med 2D-figurer.<\/p>\n\n\n\n

\"b\u00e4sta
J\u00e4mf\u00f6relse av de b\u00e4sta programmen f\u00f6r 3D-modellering av karakt\u00e4rer<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

3D-figurmodell kontra 2D-figurmodell<\/h2>\n\n\n\n

Spel- och filmindustrin har utvecklats f\u00f6r l\u00e4nge sedan och \u00e4r inte alls lik den vi k\u00e4nner till nu. Den st\u00f6rsta skillnaden \u00e4r att man inte l\u00e4ngre anv\u00e4nder 2D i spel eftersom 3D har alla f\u00f6rdelar.<\/p>\n\n\n\n

B\u00e5da har r\u00e4tt att existera, men h\u00e4r \u00e4r de viktigaste f\u00f6rdelarna med 3D-karakt\u00e4rsmodellen j\u00e4mf\u00f6rt med 2D-karakt\u00e4rsmodellen:<\/p>\n\n\n\n

Animation <\/strong>\u4e00 3D-figurmodellen \u00e4r l\u00e4tt att animera eftersom den redan \u00e4r skapad i 3D-rummet. Det finns inget behov av att rita om den i olika poser f\u00f6r att visa r\u00f6relser. <\/p>\n\n\n\n

Realism <\/strong>\u4e00 3D-figurer skapas med fotografisk noggrannhet och med en extrem detaljniv\u00e5 som inte g\u00e5r att uppn\u00e5 med originalskisser i 2D.<\/p>\n\n\n\n

Visualisering <\/strong>\u4e00 Till skillnad fr\u00e5n 2D kan du se 3D-figurer fr\u00e5n olika vinklar med mer f\u00e4rg och realism.<\/p>\n\n\n\n

Enkelheten i anpassningen<\/strong> \u4e00 Det g\u00e5r mycket snabbare att uppdatera, justera och \u00e5teranv\u00e4nda 3D-modeller f\u00f6r att skapa nya karakt\u00e4rer eller komplettera befintliga scener.<\/p>\n\n\n\n

\"F\u00f6rdelar<\/figure>\n\n\n\n

Det \u00e4r inte konstigt <\/em>Modellering av 3D-figurer<\/em> \u00e4r popul\u00e4rare \u00e4n 2D i spel, eller hur?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Vilken teknik \u00e4r b\u00e4st f\u00f6r 3D-modellering av karakt\u00e4rer?<\/h2>\n\n\n\n

Nu n\u00e4r du vet att det \u00e4r b\u00e4st att satsa p\u00e5 skalor av en 3D-figurmodell \u00e4r det dags att v\u00e4lja vilken teknik du ska anv\u00e4nda.<\/p>\n\n\n\n

Polygon Modellering<\/h3>\n\n\n\n

Polygon-modellering \u00e4r den grundl\u00e4ggande formen av 3D-modellering som alla nyb\u00f6rjare och experter m\u00f6ter. Den anv\u00e4nds f\u00f6r att skapa 3D-modeller med polygon:er som bildar en polygon mesh. <\/p>\n\n\n\n

Modellbyggare anv\u00e4nder den h\u00e4r tekniken f\u00f6r att skapa inte bara 3D-figurer utan \u00e4ven andra speltillg\u00e5ngar eftersom polygon \u00e4r l\u00e4tta att redigera. <\/p>\n\n\n\n

\"karakt\u00e4r
Polygon modellering av 3D-figurer<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Observera: <\/strong>F\u00f6r att se till att din modell r\u00f6r sig smidigt ska du komma ih\u00e5g att l\u00e4gga till tillr\u00e4ckligt m\u00e5nga polygon:er p\u00e5 r\u00f6rliga delar som kn\u00e4n och armb\u00e5gar genom att dela upp polygon:erna.<\/p>\n\n\n\n

Det b\u00e4sta med den h\u00e4r metoden \u00e4r att du kan anv\u00e4nda modellering med h\u00f6g poly-struktur<\/a> to achieve finer details of the objects close to the camera. However, if you need to model background objects or characters you\u2019ll need to learn what is LOD and use low poly<\/a>. <\/p>\n\n\n\n

NURBS-modellering<\/h3>\n\n\n\n

NURBS-modellering<\/a>, \u00e4ven k\u00e4nd som spline-modellering, \u00e4r en metod f\u00f6r att skapa 3D-objekt med flexibla kurvor som definieras av komplex matematik. Den h\u00e4r tekniken g\u00f6r 3D-figurmodellen smidig.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

Det finns dock en nackdel.<\/p>\n\n\n\n

Enskilda delar av den modell som fastst\u00e4lls genom den matematiska formeln \u00e4r sv\u00e5ra att redigera. Det g\u00e5r inte att redigera den utan att kr\u00e4nka hela modellens integritet. S\u00e5 NURBS-tekniken anv\u00e4nds mindre ofta n\u00e4r det g\u00e4ller karakt\u00e4rsmodellering.<\/p>\n\n\n\n

3D-modelleringsprocess f\u00f6r karakt\u00e4rer<\/h2>\n\n\n\n

Som tidigare n\u00e4mnts \u00e4r skapandet av en 3D-figurmodell en process i flera steg som du b\u00f6r ta en titt p\u00e5 innan du b\u00f6rjar. S\u00e5 nu ska vi g\u00e5 igenom den steg f\u00f6r steg.<\/p>\n\n\n\n

Steg 1: Skapa den grundl\u00e4ggande designen<\/h3>\n\n\n\n

Det allra f\u00f6rsta steget i den h\u00e4r processen \u00e4r att skapa en skiss av din framtida karakt\u00e4rsmodell med konturerna och alla viktiga funktioner. Det finns ingen anledning att dyka ner djupt i detaljerna redan fr\u00e5n b\u00f6rjan. Det r\u00e4cker att ha en uppfattning om modellens storlek och form f\u00f6r att skapa fram- och sidovyer. <\/p>\n\n\n\n

\"skiss
Skiss av 3D-figur och slutresultat (k\u00e4lla YouTube<\/a>)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Du kan b\u00f6rja med en enkel 2D-ritning eller g\u00f6ra en skiss i ett 3D-modelleringsprogram. De flesta av dem erbjuder detta. N\u00e4r du \u00e4r klar med skissen placerar du kuben eller n\u00e5gon annan grundl\u00e4ggande geometri som ska sitta i X-, Y- och Z-planet. Det ska motsvara toppen, botten och sidorna av ditt objekt. <\/p>\n\n\n\n

Om du vill g\u00e5 djupare in i ditt karakt\u00e4rskoncept kan du ocks\u00e5 rita ytterligare bilder av olika r\u00f6relser, egenskaper och kostymer innan du g\u00e5r vidare. Men det \u00e4r inte n\u00f6dv\u00e4ndigt i det h\u00e4r skedet.<\/p>\n\n\n\n

Steg 2: Modellering av karakt\u00e4rer<\/h3>\n\n\n\n

N\u00e4r de grundl\u00e4ggande id\u00e9erna \u00e4r klara b\u00f6rjar den egentliga modelleringsprocessen. Det \u00e4r det l\u00e4ngsta steget i 3D-figurmodellering som ocks\u00e5 omfattar flera steg.<\/p>\n\n\n\n

Blockering av<\/h4>\n\n\n\n

Blockering \u00e4r det skede d\u00e5 du kombinerar olika primitiviteter<\/a> f\u00f6r att skapa den grundl\u00e4ggande formen f\u00f6r din framtida modell. Detta bildar den grundl\u00e4ggande konturen av din karakt\u00e4r, inklusive face, kropp, skelett och muskelram. Du kan till exempel kombinera flera kuber och cylindrar f\u00f6r att passa din 3D-karakt\u00e4rsform som du senare ska styla.<\/p>\n\n\n\n

\"blockering
Blockering av tecken (k\u00e4lla YouTube<\/a>)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

I det h\u00e4r skedet f\u00f6rst\u00e5r du att modellering av karakt\u00e4rer kr\u00e4ver vissa kunskaper i anatomi f\u00f6r att f\u00e5 till st\u00e5nd harmoniska proportioner \u00e4ven i hypertrofiska former. <\/p>\n\n\n\n

Skulptering<\/h4>\n\n\n\n

En av de viktigaste delarna av 3D-figurmodelleringsprocessen \u00e4r digital skulptering<\/a>. Konstn\u00e4rer anv\u00e4nder n\u00e5got som liknar digital lera f\u00f6r att skapa en h\u00f6g detaljniv\u00e5.  <\/p>\n\n\n\n

M\u00e5nga av er kanske undrar varf\u00f6r vi inte tog med det i tekniken f\u00f6r karakt\u00e4rsmodellering.<\/p>\n\n\n\n

\"3D-skulptur
Skulptering av 3D-figurer<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

The thing is sculpting is used to create hyperrealistic details of the object that you couldn\u2019t otherwise achieve with traditional modeling techniques. Still, it is best to use sculpting at this stage to create more details by inserting them into your polygonn\u00e4t<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Retopologi<\/h4>\n\n\n\n

Topologin i en 3D-figurmodell som ska animeras \u00e4r lika viktig som det r\u00e4tta antalet polygon:er. Strukturen p\u00e5 surface best\u00e4mmer objektets visuella egenskaper och g\u00f6r vissa detaljer volumin\u00f6sa.  <\/p>\n\n\n\n

\"Retopologi
Retopologiserad modell<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Exakta 3D-karakt\u00e4rer m\u00e5ste dock ha en idealisk topologi d\u00e4r antalet polygon:er inte p\u00e5verkar deras kvalitet. Det \u00e4r d\u00e4rf\u00f6r du m\u00e5ste retopologisera din modell f\u00f6r att organisera och anpassa polygons lokalt. Med andra ord syftar retopologi till att minska antalet polygons i en modell s\u00e5 att animationen g\u00e5r smidigt.<\/p>\n\n\n\n

Uppackning och bakning<\/h4>\n\n\n\n

The last thing in the character modeling stage before you can move it into the UV mapping and texturing stages is UV unwrapping<\/a> and baking. You need to create a 2D representation of your 3D character model and bake it.<\/p>\n\n\n\n

Detta var det sista steget i modelleringen av en 3D-figur. Men det finns ocks\u00e5 ett till att g\u00e5 igenom f\u00f6r att g\u00f6ra den komplett.<\/p>\n\n\n\n

Steg 3: Texturering<\/h3>\n\n\n\n

\u00c4ven om din 3D-figurmodell har oklanderliga detaljer efter att du har skulpterat den och finjusterat formerna beh\u00f6ver du fortfarande textur. Den ger liv \u00e5t din modell och g\u00f6r den mer verklighetstrogen genom att applicera f\u00e4rg och surface. <\/p>\n\n\n\n

3D-figurer har vanligtvis komplexa texturer. S\u00e5 n\u00e4r du v\u00e4l har UV-avvecklat din modell m\u00e5ste du anv\u00e4nda texturf\u00e4rgningsverktyget f\u00f6r att till\u00e4mpa flera surface- och f\u00e4rgattribut, t.ex. gupp och ocklusioner.<\/p>\n\n\n\n

\"3D-texturering
Olika 3D-karakt\u00e4rsstrukturer<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Det \u00e4r trots allt mikrodetaljer som \u00e4r viktigast. Du beh\u00f6ver texturen f\u00f6r att t\u00e4cka ljuseffekter, reflektioner och andra fysiska egenskaper f\u00f6r att g\u00f6ra din 3D-figur realistisk.<\/p>\n\n\n\n

Observera:<\/strong> skapa nyanser och st\u00e4lla in grundf\u00e4rger kr\u00e4ver att du till\u00e4mpar olika texturkartor.<\/a> till din modell. F\u00f6rst d\u00e4refter kan du anv\u00e4nda materialtexturerna f\u00f6r att slutf\u00f6ra arbetet.<\/p>\n\n\n\n

N\u00e4r du har texturerat din 3D-figurmodell anses den vara f\u00e4rdig. Alla de andra stegen beh\u00f6ver bara t\u00e4ckas in om du vill animera modellen. Och eftersom 3D-figurer vanligtvis animeras m\u00e5ste vi t\u00e4cka in dem \u00e5t dig ocks\u00e5.<\/p>\n\n\n\n

Steg 4: Rigging och skinning<\/h3>\n\n\n\n

Karakt\u00e4rsanimering \u00e4r en helt ny niv\u00e5 av 3D-modellering. Det kr\u00e4ver att du k\u00e4nner till din karakt\u00e4rs ledstruktur och hur de fungerar f\u00f6r att f\u00e5 din modell att r\u00f6ra sig. F\u00f6r detta kr\u00e4vs ocks\u00e5 \"f\u00f6rberedelser\" i form av riggning och skinning. <\/p>\n\n\n\n

Riggning \u00e4r processen att skapa ett virtuellt skelett av din 3D-figurmodell som definierar de viktigaste punkterna f\u00f6r att integrera figurens kropp och f\u00e5 den att r\u00f6ra sig.<\/p>\n\n\n\n

\"3D-figur
Riggning av karakt\u00e4rer (k\u00e4lla YouTube<\/a>)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Proffstips:<\/strong> F\u00f6r att skapa en balans mellan flexibilitet och realism i karakt\u00e4rsmodellens r\u00f6relser beh\u00f6ver du vanligtvis mellan 20 och 100 ben. Ett stort antal ben g\u00f6r det dock sv\u00e5rt att manipulera.<\/p>\n\n\n\n

Mest Programvara f\u00f6r 3D-modellering<\/a> levereras med f\u00e4rdiga skelettprover. Riggen m\u00e5ste dock \u00f6verensst\u00e4mma med modellens utformning. Var uppm\u00e4rksam p\u00e5 det.<\/p>\n\n\n\n

D\u00e4refter f\u00f6ljer skinning som du anv\u00e4nder f\u00f6r att f\u00e4sta surface-modellens och skelettets surface ihop. Kvaliteten p\u00e5 skinning definierar hur en 3D-karakt\u00e4rsmodell ser ut n\u00e4r du utf\u00f6r \u00e5tg\u00e4rder. N\u00e4r du har skinnat modellen \u00e4r den redo att animeras.<\/p>\n\n\n\n

\"Skinnning
Skinnning av karakt\u00e4rer (k\u00e4lla YouTube<\/a>)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Steg 6: Animation<\/h3>\n\n\n\n

Animation \u00e4r det sista steget i 3D-modelleringsprocessen. Det f\u00f6rtj\u00e4nar en egen artikel, men vi ska g\u00e5 in p\u00e5 n\u00e5gra nyanser f\u00f6r att hj\u00e4lpa dig att f\u00f6rst\u00e5 det b\u00e4ttre.<\/p>\n\n\n\n

Nu ger du liv \u00e5t din 3D-karakt\u00e4r. Du animerar dess kroppsr\u00f6relser, skapar ansiktsuttryck och framkallar k\u00e4nslor f\u00f6r att g\u00f6ra den s\u00e5 verklig som m\u00f6jligt. Vanligtvis anv\u00e4nder du specialverktyg f\u00f6r att skapa alla dessa gester och manipulera separata kroppsdelar. <\/p>\n\n\n\n

\"animation
3D-figurer k\u00e4nslor schema<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Men hur fungerar det vanligtvis?<\/em><\/p>\n\n\n\n

Som du vet \u00e4r animationen en serie statiska bilder med olika detaljer. F\u00f6r att uppn\u00e5 maximal realism i r\u00f6relserna anv\u00e4nder konstn\u00e4rer keyframe-animering. De definierar karakt\u00e4rens position i den f\u00f6rsta och sista bilden. Alla andra ramar ber\u00e4knas av programmet.<\/p>\n\n\n\n

 Det kan l\u00e5ta komplicerat, men i sj\u00e4lva verket \u00e4r det mycket enklare.<\/p>\n\n\n\n

\n